A N A Ï S   L E L I È V R E       W O R K S    T E X T S    C O N T A C T




Portfolio pdf / annexes pdf

 

ACTUALITES-PROJETS / NEWS-PROJECTS

- EPHEMERAL. Exposition collective de fin de résidence à la Tour Bazeos sur l'île de Naxos, Grèce. Naxos Festival. Exposition du 25 mai au 27 septembre.
- CHANTIERS/Stratum. Exposition personnelle de fin de résidence à l'espace o25rjj, Loupian. Deux lieux : façade de l'espace o25rjj (FLAC) ; Musée d'archéologie de site gallo-romain, Loupian. Exposition du 28 Juin au 22 septembre. Journées du patrimoine.
- Y CROÎTRE. Exposition collective. CACLB Centre d'art du Luxembourg Belge, Montauban, Belgique. Exposition du 7 juillet au 24 août.
- SILICIUM. Intervention sur bâtiment. Espace f, Festival PHOS. Complexe Joseph Rouleau, Matane, Canada. Inauguration 6 septembre 2019. Jusqu'en août 2020.
- Exposition évolutive, création partagée. Salle des trophées, Parc culturel de Rentilly, Bussy Saint-Martin. 25 septembre-18 décembre 2019.
- FRESH WINDS IN GARDUR. Exposition collective de fin de résidence. Gardur, Islande. 4 janvier 2020.


EDITIONS / BOOKS

- Anaïs Lelièvre, Chantiers (prémices). Texte Philippe Piguet. Semaine 20.19, Diffusion pour l'art contemporain, 2019. http://www.immediats.fr
Livret monographique accompagnant le parcours d'expositions : Chantiers/Coquilles, Centre d'art Fernand Léger, Port-de-Bouc ; Chantiers/Pinnaculum, Cathédrale Saint-Etienne de Cahors, Cahors Juin Jardins ; Chantiers/Stratum, Musée de site archéologique gallo-romain et espace o25rjj, Loupian..
Introduction de Laure Lamarre-Flores (directrice du Centre d'arts Fernand Léger de Port-de-Bouc) : "De Port-de-Bouc à Loupian en passant par Cahors, Anaïs Lelièvre décline, par jeu d’éclatements et de rassemblements propres à son nomadisme, les différentes étapes de son chantier. Ce dernier est à comprendre dans la définition qu’en donne « la Poétique du chantier » de la revue Ligeia, soit un espace-temps de travail ouvert à tous les possibles, « un théâtre de création ». Architectural, historique, spatial ou psychique, il fait se rencontrer des réalités diverses d’une archéologie à la fois antique et contemporaine au cœur d’un parcours interrégional. Anaïs y concrétise plusieurs années de recherche sur le dessin autour de la question de la composition et du délitement, de la forme et de l’informe, de l’ambivalence entre devenir et ruine, projet et aboutissement. Réflexions et productions s’agencent par strates successives auxquelles fait écho le format d’expositions choisi. Eloignés mais imbriqués les uns aux autres, ces lieux sont les réceptacles de pièces qui apparaissent, se complètent, stagnent ou disparaissent dans des installations intrinsèquement liées à un processus de construction. Ils sont la projection à la fois physique et mentale de la mécanique créatrice de l’Artiste : un seul et même chantier de pensée et d’ouvrage."
- Anaïs Lelièvre, Chantiers. Opening book, Extra 003. opening-book.com
Edition en ligne évolutive restituant les trois temps du parcours d'expositions : Chantiers/Coquilles, Centre d'art Fernand Léger, Port-de-Bouc ; Chantiers/Pinnaculum, Cathédrale Saint-Etienne de Cahors, Cahors Juin Jardins ; Chantiers/Stratum, Musée de site archéologique gallo-romain et espace o25rjj, Loupian.
- Anaïs Lelièvre, Entre les formes. Friville Editions, coll. Atmosphère de transformation. http://www.friville-editions.org
Rassemblement de notes de recherches.
Comment un dessin, par sa photocopie, peut-il en générer d'autres. Comment un processus, percuté en contextes de résidences, en devient-il pluriel. Comment ces formations et transformations graphiques rencontrent-elles celles de pierres : la porosité de la pierre de lave (Islande), l'éclatement de la géode de cristal (Brésil), la fracture de la cargneule (Sospel), la stratification du schiste argileux (Suisse). Et comment chaque étape retraverse-t-elle les états précédents : d'où une édition, une mise en strates. A la recherche de "l'entre-formes" (F. Jullien), évoluant du parcours d'une production à ce qui parcourt les productions... au risque de ne le trouver qu'en se perdant dans les images brouillées d'elles-mêmes et dans les ratures creusant les mots d'autres lectures.

 

BIO

Née en 1982 aux Lilas. Vit entre Paris et Marseille. / Born in 1982 in France. Lives between Paris and Marseille.

Galerie La Ferronnerie, Paris.

 

FORMATIONS / EDUCATIONS

2013 DNSEP Arts plastiques. Félicitations. ESADHAR Rouen. / 2011 DNAP Arts plastiques. Mention. ESARM Rueil-Malmaison.
2012 Doctorat Arts plastiques. Mention Très honorable, Félicitations. Université Paris 1. / 2008 Master 2 Arts plastiques. Mention Très bien. Université Paris 1.
2004 Maîtrise Esthétique et Sciences de l'Art. Mention Très bien. Université Paris 1. / 2003 Double licence Arts plastiques - Esthétique et Sciences de l'Art. Mentions Bien. Paris 1.
2001 Classe préparatoire Lettres classiques, spécialité Arts plastiques. Lycée Condorcet, Paris. / 2000 Bac L spécialité Arts plastiques. Mention Bien.
- Enseignements : 2015 Maître de conférences en Arts plastiques, Aix-Marseille université / 2012-2015 Chargée de cours, universités Paris 1 puis Paris 8 / 2008-2012 Allocataire-monitrice, université Paris 1 / 2005 Agrégation Arts plastiques.

 

EXPOSITIONS PERSONNELLES (sélection) / SOLO SHOWS (selection)

2019
- CHANTIERS/Stratum, Musée d'archéologie de site gallo-romain, FLAC - espace o25rjj, Loupian.
- CHANTIERS/Coquilles, Centre d'art Fernand Léger, Port-de-Bouc, PAC - Printemps de l'Art Contemporain, FRAC PACA "Des marches, démarches".
2018
- STRATUM/S, La Ferme-Asile, Sion, SUISSE.
- CARGNEULE (Sospel), Médiathèque, Sospel. Les Ateliers Médicis.
2017
- POROS, Galerie Anne Perré, Rouen.
- Em Construção, Centre culturel Joao Gilberto, UNIVASF, Juazeiro, BRESIL.
2016
- CLOC, Château de la Neuville, Théâtre des Minuits, La Neuville-sur-Essonne.
- PLOC, Chapelle du Musée, Pithiviers.
2015
- CLOC, Médiathèque de Thann, FEW.
2014
- MÂ, Chapelle Saint-Julien, Petit-Quevilly.
2013
- L'épiderme nomade, Galerie de l'université Paris 8, Saint-Denis.
- Ad Nauseam, Galeria Texu, Asturias, ESPAGNE.
2012
- Mille et une petite boules noires à ramasser, Le Hublot, Ivry-sur-Seine.
2010
- Flottement cellulaire, Parc des Buttes Chaumont, Paris.

 

EXPOSITIONS COLLECTIVES (sélection) / GROUP SHOWS (selection)

2019
- Les temps d'art 3 (création partagée), Salle des Trophées, Parc de Rentilly, Bussy Saint-Martin.
- PHOS, Espace f, Complexe Joseph-Rouleau, Matane, CANADA.
- Y croître, CACLB Centre d'art du Luxembourg Belge, Montauban, BELGIQUE.
- En chantiers (création partagée), Massy, Palaiseau.
- CHANTIERS/Pinnaculum, Cahors Juin Jardins, Cathédrale Saint-Etienne et Médiathèque du Grand Cahors, Cahors.
- Ephemeral, Bazeos Tower, Naxos Festival, île de Naxos, GRECE.
- Errances du dessin (création partagée), La Corne d'Or, Lycée Napoléon, L'Aigle.
- Transitoire (duo avec Louisa Marajo). Orangerie, Verrières-le-Buisson.
- Drawing Now, Artiste Focus, Galerie La Ferronnerie, Carreau du Temple, Paris.
- Démoulé trop chaud 7, Friville éditions, Galerie Michel Journiac, Paris.
2018
- SPaCe, Paris-Saclay, Centre André Malraux (Vilmorin), Verrières-le-Buisson.
- Encore un peu (duo avec Marie-Noëlle Deverre), Espace GT, Marseille.
- OAA, A Vendre, org. Château de Servières, Marseille.
- Galeria Romană, Bucarest, ROUMANIE.
- Coquillages et crustacés, Galerie La Ferronnerie, Paris.
- Cahors Juin Jardins : Demain se rêve (la tentation des forêts), Musée des Augustins, Toulouse.
- Terrain vague, Centre Tignous d'art contemporain, Montreuil.
- Efflorescence (duo avec Soo Kyoung Lee), Galerie La Ferronnerie, Paris.
- Paysages recomposés, Le Mur, Prieuré de Pont-Loup, Moret-sur-Loing.
2017
- Se fondre dans le paysage, Galerie Martagon, Malaucène.
- Nopoto, Atelier Frédérique Lucien, Paris.
- Look&listen, Gallandstudio, Marseille.
- Stolon, Artistes sur artistes, HLM, Hors Les Murs, Marseille.
- Un mur, un dessein, La Saison du dessin, Galerie Martagon, Malaucène.
- Arts à la Pointe, Eglise Saint-Raymond, Audierne.
- La nature à l'ouvrage, Rue des Arts, Carla Bayle.
- Musée-Château de Villevêque.
- KRAKEN (duo avec Marine Douet), 52 rue de la République, Marseille.
- Traverse vidéo, Toulouse.
- Activa : Del silencio a la exaltacion, CMAE, Avilès, ESPAGNE.
- Icelandic Dreams, Kellergalerie, Vienne, AUTRICHE.
2016
- Altération, stylisme et Art contemporain, La Nouvelle Manufacture, Saint-Martin-de-Valamas.
- AMERS : Le Refuge, Île d'Oléron.
- Objets graines, Cahors Juin Jardins, Médiathèque du Grand Cahors.
- Fresh winds Afterthought, 3331 Gallery, Tokyo, JAPON.
- Extraordinaires Objets de l’Ordinaire, Galerie Abstract Project, Paris.
- Chapelle Saint-Sulpice, Istres.
- Fresh Winds in Gardur, Gardur, ISLANDE.
2015
- Les Iconoclasses XVII, Galerie Duchamp, Yvetot.
- Biennale d'Issy, Musée de la carte à jouer, Issy-Les-Moulineaux.
- Poetry of Bodies, KZNSA Gallery, Durban, AFRIQUE DU SUD.
- FEW, crypte de l'église Saint-Jean-Baptiste, Wattwiller.
2014
- Atmosphère de transformation 8, Friville éditions, Espace JFP, Paris.
- Horizons, Arts Nature en Sancy, Compains.
- Procedimento de la dispersion, Galería Gloria Heldmound, Pontevedra, ESPAGNE.
- Festival Entre chien et loup : La Meute, Espace o25rjj, Loupian.
- Festival Les Pluriels : Cabinet de curiosités, Musée des Antiquités, Rouen.
2013
- Objet de pensée 2, Galerie Martainville, Rouen.
- THEND, Grandes Galeries, Aître Saint-Maclou, Rouen.
2012
- Ti(t)rer la couverture, Librairie Géronimo, Metz.
- Objet de pensée, Galerie Martainville, Rouen.
- Art vidéo #2, Espace o25rjj, Loupian.
2011 
- Mémorable : 3 gestes pour résister, ESARM, Rueil-Malmaison.
- Dimanche Rouge # 3 : The Haptic zone, Le Chapon Rouge, Paris.
- Mobilis 2, Château de La Malmaison, Rueil-Malmaison.
- Transparaître #2, Salon d'art vidéo, Hôtel des Académies et des Arts, Paris.
2010
- Nuit Blanche Metz 3 : Marée blanche, Université de Paul Verlaine-Metz, Metz.
- Les 4ème Rencontres d’Art contemporain de Cahors : Territoires, Fontaine des Chartreux, Cahors.
- FACE2, Festival d’art contemporain dans les églises et sur l’eau (Espace Commun), Douy.
2009
- La mobilité dans l’immobilité, EIUAC Artothèque, Le Mée-sur-Seine.
- Le blé d’Aléria, de l’Antiquité à nos jours (U Granu Anticu), Université de Corse, Aléria.
- Les Arts au Vert : Et pourtant elle tourne, e pur si muove, Stosswihr, Alsace.
2008
- Habiter Migrer Muter, Galerie Michel Journiac, Université Paris 1, Paris.

 

RÉSIDENCES (sélection) / RESIDENCIES (selection)

2019
- Fresh winds in Gardur, ISLANDE.
- Espace f, Matane, CANADA. / Bourse.
- Espace o25rjj, Loupian. / Bourse.
- Bazeos tower, île de Naxos, GRECE.
- La Corne d'Or, Randonnai. / Bourse.
2018-2019
- Centre d'arts Fernand Léger, Port-de-Bouc. / Bourse.
- CLEA Identité et mutations du territoire - Carte sensible : le dessin, Massy, Palaiseau. / Bourse.
2018
- Fondation Domeniul Otetelisanu, Bucarest, Benești, ROUMANIE.
- La Ferme-Asile, Sion, SUISSE. / Bourse du Canton du Valais.
- Atelier TA (production pour le Musée des Augustins), Toulouse. / Bourse.
- Création en cours, Les Ateliers Médicis. / Bourse.
- Inscriptions, Lycée Valin, La Rochelle. / Bourse.
2017
- CArtes, Université UNIVASF (Arts visuels), Juazeiro, BRESIL.
- La Mue, Cairon.
2016
- AMERS : Le Refuge, Île d'Oléron. / Bourse.
(Voyage de recherche : Chine)
2015
- Fresh Winds in Gardur, ISLANDE.
- Les iconoclasses, Galerie Duchamp, Yvetot. / Bourse.

 

PERFORMANCES (sélection) / PERFORMANCES (selection)

2017
- La Science de l’Art, Collectif Culture Essonne, Médiathèque Léo Ferré, Marcoussis.
- Festival Faits d’hiver, Carte blanche à Nadia Vadori-Gauthier. Micadanses, Paris.
2016
- CLOC, Château de la Neuville, Théâtre des Minuits, La Neuville-sur-Essonne.
- Jardins synthétiques, Musée Saint-Raymond, Toulouse.
- Cahors Juin Jardins, Cahors.
- Sculpture-performance CLOC, spectacle The Neutrino Passoire de Mairi Pardalaki, Arts & Science Festival, University of Birmingham (Bramall Music Building), Angleterre.
- Une minute de danse par jour, Nadia Vadori-Gautier, Paris.
2015
- En chair et en son, Le Cube, Issy-Les-Moulineaux.
- CLOC, Espace Architecture Gestion (Ecole des Beaux-Arts Le Havre Rouen ESADHaR), Paris.
- Nuit Blanche, Pôle Simon Le Franc, Paris.
- Performances et arts éphémères, Corpus in Act. Plateforme, Paris.
- DDessin : Les soirées dessinées, Atelier Richelieu, Paris.
- CLOC de lumières, co-création avec Akira Inumaru, Musée de Louviers.
2014
- CLOC d’ombres, co-création avec Akira Inumaru, Espace Architecture Gestion, Paris.
- Hors-Lits 4 région parisienne, Saint-Ouen.
2013
- Sculpture-performance ZIP,spectacle INK de la Compagnie O, Salle du Jamet, Nantes, dispositif « Art en partage » de la ville de Nantes.
- Vidéos Flottement cellulaire, spectacle Le Sacre du Printemps, chorégraphe Christine Bonneton, compagnie Un bruit qui court, Les 100 ans du Sacre du Printemps, Parvis de l'Hôtel de Ville, Paris.

 

COLLECTIONS

Collections privées en France et à l'étranger.
Artothèque du CACLB Centre d'art du Luxembourg Belge, Belgique.
Centre d'art Fernand Léger, Port-de-Bouc.
Fondation Domeniul Otetelisanu, Bucarest/Benești, Roumanie.
Fresh winds, Gardur, Islande.

 

PUBLICATIONS (sélection) / PUBLICATIONS (selection)

- A. Kladis, "L'art de l'"Ephémère" réside dans l'impressionnante tour Bazeos à Naxos", athinorama, 1 juillet 2019.
- P. Piguet, Anaïs Lelièvre, Chantiers (prémices), Arles, Diffusion pour l'art contemporain, Semaine 20.19, 2019.
- C. Ghisleri, "Hors des chantiers battus", Ventilo, n°428, 2-14 mai 2019, p. 20.
- Anaïs Lelièvre, Chantiers, Opening book, Extra 3, 2019.
- Ce même monde, n°1, FRAC PACA, mars-juin 2019, p. 47, 50-51.
- A. Colliex, "Belles feuilles pour vrais collectionneurs", Diptyk, n° 48, avril-mai 2019, p. 98-99.
- B. Marcelis, "A Drawing now, le dessin se fait performance", The Art Newspaper daily, n°240, 29 mars 2019, p. 3.
- Entretien avec F. Le Graverend, "Le même et le différent", Area, n°35, 2019, p. 49-53.
- Anaïs Lelièvre, Entre les formes, Friville éditions, Atmosphère de transformation 8, 2018.
- Revue Area, n°32-33, juin 2017.
- La Fibre dans l'art, Quimper, Fiber art fever, 2016.
Les Iconoclasses XVII, Yvetot, Galerie Duchamp, collection Petit format, 2015.
- J.-P. Maillard, Art et géométrie, Saint- Mandé, l'AFT, 2015.
- A. Romanacce, dossier « Jeunes artistes », Art Magazine, n° 63, mars 2012, p. 57.
- Philosophie magazine, n° 44, novembre 2010, p. 82-83.

Publications de recherche (sélection)
- A. Lelièvre, « De l'informe au multi-forme », revue en ligne PLASTIR, 2016, p. 1-21.
- Co-direction, avec Éliane Chiron, de l’ouvrage collectif L’intime, le privé, le public dans l’art contemporain, 8e volume de la série X, l’œuvre en procès, Paris, Publications de la Sorbonne, 2012, 232 p.
- « Le corps numérique : quelle étendue ? », in M. Jimenez dir., Corps et arts, Paris, Klincksieck-Les Belles Lettres, 2010, p. 107-125.
- « L’art d’habiter en voyageur », in É. Chiron dir., Migrations/Mutations. Paysages dans l'art contemporain, Paris, Publications de la Sorbonne, 2010, p. 65-80.
- « Mettre en scène l’espace public : habiter ou distancier ? », C. Lahuerta dir., Figures de l'art (B. Lafargue dir.), n° 18, « L'œuvre en scène, ou ce que l’art doit à la scénographie », Pau, Presses Universitaires de Pau, 2010, p. 209-218. 
- « Georges Rousse. A arte de habitar do viajante », S. Rey dir., Revista Porto Arte, n° 29, PPGAV-UFRGS de Porto Alegre, Brésil, novembre 2010, p. 81-94 et 237-245.
- Direction de la revue en ligne Réel-Virtuel : enjeux du numérique, 2009-2013. N° 1 : « Textures du numérique », 2010. / N° 2 : « Virtualité et quotidienneté », 2011. / N° 3 : « Archéologie des nouvelles technologies », 2012. / N° 4 : « Du dispositif à l’imprévu », 2013.

Conférences, communications (sélection)
- « Entre les formes », séminaire Biomorphisme et création artistique, J. Arnaud, J. Bernard et S. Pic dir., Aix-Marseille université, site Schuman (Aix), 23 novembre 2017.
- « Les gestes du dessin », séminaire Gestes ambigus, V. Boudier et A. Creissels dir., INHA, Paris, 17 février 2017.
- « Porosités », participation à la table-ronde Penser la performance aujourd'hui, festival de performances Si(non)Oui, Collectif Culture Essonne, 17 novembre 2016.
- « Figurer l'insaisissable : performance CLOC et processus graphique », séminaire Gestes ambigus, V. Boudier et A. Creissels dir., INHA, Paris, 27 mai 2016.
- « Espace public et profondeurs intimes », journée d’études L’intime, le privé, le public dans l’art contemporain. Punctum, déphasage et coïncidence, Y. Flour, É. Chiron, E. Jeuland dir., Université Paris 1, 23 mai 2012.